日本有一些以花草、水果名字为书名的图画书，常常冠以“科学绘本”名称，所以，刚拿起新宫晋的《草莓》，以为面对的是一本科学绘本。可是，欣赏之后，不禁想起的是周作人翻译的英国浪漫派诗人布莱克的诗句：“一粒沙里看出世界，一朵花里见天国，在你手掌里盛住无限，一时间里便是永远。” 

这时才悟得，《草莓》原来是一首诗，它写出了小小的草莓所蕴含的伟大的生命。

在水果里，草莓天然有视觉上的美感，秀色可餐；草莓的甜美的味道，未及享用，已令人愉悦。可是，新宫晋另辟蹊径，以非凡的画笔和诗性的语言表现的草莓，超越了我们的五种感官，升华成一种奇拔的精神境界，给读者带来了不曾料想的奇特的审美体验。

新宫晋是以自然为主题的艺术家。《草莓》描写了在自然中成长的小小草莓的成熟历程。在一开始，作家虽然运用了诗性的语言，但是，讲述的是草莓在自然中真实的成长过程：生出茎叶，在雪层下越冬，当和风带来春光，草莓绽放出花朵，花落结实，变成白色的草莓，风的吹拂、雨的沐浴、太阳的辉照，让草莓变红了，变甜了。接下来，作品的艺术表现由写实转为象征：草莓有北极，也有南极，草莓是漂浮在浩瀚宇宙中的一颗星球，一颗草莓蕴藏的风景无限。

可见，《草莓》采用的是亦实亦虚、虚实融合的艺术手法。在语言层面，叙述草莓真实的成长过程，运用的却是节奏优美、简洁生动的抒情性语言，并且将草莓拟人化了（使用了“孩子们”、“沉睡”、“见过”、“挑旺”等词语）。在美术层面，画家将写实手法和象征手法微妙地调和在一起，营造出令人遐想的诗意世界。当果实变成白色的草莓时，画家大胆地用鲜艳涂红的跨页来表现夕阳“被燃烧的火红”，透露出草莓渴望成熟的强烈愿望。在草莓也变得像“燃烧的火红”以后，画家动用其空间艺术家的才力，在跨页画面的底端，只画出草莓的局部，仿佛刚刚跃出地平线的火红太阳，正与“一颗草莓蕴藏的风景无限”一语形成相得益彰的艺术效果。

《草莓》在色彩的运用上也颇为独出心裁。蓝天中飘荡的云朵，不是白色，而是黄色，以表现“风载来了光”，造成视觉的陌生化，以生发审美的新鲜感。夜空、蓝天、金雨、夕阳、绿的叶子、红的草莓，其颜色都极纯，而色彩的明暗，不是靠调色，而是以黑色的网线来勾勒造成。这种画法，保持了色彩纯度的均衡，达到了不模棱两可、不犹疑的艺术效果，这对于表现作家清晰、坚定的思想，是很有裨益的。

《草莓》出版于1975年，可是它大胆的构图、简洁的绘画、独特的色彩以及诗性的语言，今天来欣赏仍觉十分新鲜。当然，超凡脱俗的想象力是《草莓》艺术成功的最大秘诀。《草莓》的想象力来自新宫晋对于大自然和生命的热爱。有了这种深挚的爱，他对小小的草莓才作了如此宏大的艺术表现，才成就了能够超越现实的独特的主情作品。

新宫晋在一次讲演中说：“绘本《草莓》，是我写给草莓的一封情书。”眼睛永远没有心灵走得远，知识也没有想象更有力量。《草莓》是心灵之作，《草莓》是一片无限辽远的风景，《草莓》是一首诗。