当我看到《小凯的家不一样了》这部图画书的时候，不禁惊讶于创作者能够如此巧妙地将超现实主义运用在童书创作中。

超现实主义绘画亦称照相现实主义绘画，是20世纪60年代初期在美国发展起来的一种特殊的绘画类型或称风格，最初阶段只是单纯地反对绘画的抽象化和理智化，极其精确地摹拟照相技术的效果，如实地记录我们视觉范围内，所有形象的巨大变革。超现实主义画家都具有惊人的绘画技巧，尤其是高超的素描功夫。正是这种能力使得整个画面获得统一，取得与照片类似的效果。

在超现实主义发展的过程中，弗洛伊德以梦的解释开创了精神分析的新时代。受其影响,自1922年前后起，超现实主义画家们开始探索自己非理性的一面，以找到新的创作自由。他们开始体现“反常”的特征，使画面具有超越时间和空间的永恒感。

超现实主义绘画显示出不同于以往的、最能体现绘画本质的语言特征和艺术技巧。这种创作方法是对以往以理性、真实为特征的现实主义绘画的反对，目的在于探索和表现真实的更深层次。超现实主义绘画多半依靠其具象表现形式与抽象画面变化的巧妙镶嵌，在这两者之间取得恰到妙处的平衡，构成一种既具体又模糊的虚实相交的境界。在“虚”与“实”的处理中，“虚”的部分更是艺术家想象力飞翔驰骋之处，同时也是绘画的超现实性的最佳体现。

从超现实主义的起源、发展及创作理念来看，这是一个相当成人的概念。然而安东尼·布朗将其运用在童书的创作中，对儿童心理的表达，又达到了意想不到的贴切效果。

几年前，现代艺术的代表画家马克·夏加尔的作品在北京展出。我听到一些大人，包括我的一些学生说看不懂。但我也在现场听到一个孩子说：“妈妈，那些画儿真漂亮，就跟我做的梦一样。”我的内心瞬间被触动, 忍不住露出了微笑。

几天前，当我读《小凯的家不一样了》的时候，我又忍不住露出了相同的微笑。相信孩子们看到这本书的时候，会产生不少共鸣。这本书谈到了新生儿对于家庭中已有的孩子所产生的影响。我觉得，从画面中的很多细节上，我们也能看到创作者对于儿童心理更全面细致的探讨。

故事中的小凯独自在家，因为爸爸临走时留下的一句话“我们的家就要变得不一样了”而开始了一段不安的内心旅程。这并不是偶然的，有很多孩子都会害怕独自在家，为什么呢？很多大人会有这样的疑问:“在家里，有什么好怕的？”

孩子的内心世界是充满奇妙幻想的，他们对看到的东西进行判断时，不是根据物品固有的名称和用途，他们看到的是颜色、形状还有物品的质感。正因为这样，鳄鱼、猩猩、苹果、鸟蛋在孩子们的眼中才会那么自然和谐地从沙发、轮胎、足球里呼之欲出。

看一看故事中小凯房间里悬挂的装饰画，有凡高充满神秘色彩的星空，有宇宙星球、日食和ET，创作者笔下的小凯应该是一个对未知世界充满好奇的孩子。爸爸留下的一句话并没有指明变化在哪里，却在充满好奇的小凯的心里引起了轩然大波。创作者以第三者的角度在描写小凯所看到的景象的同时，也在画中给出了一些暗示：比如小凯坐在沙发上，考虑是不是沙发会变成鳄鱼，而他背后的画，是那幅圣母送孩子到人间的图画。接下来的两页，小凯注意到单人沙发好像变成猩猩，鳄鱼的尾巴变成了香蕉。在这个时候,旁边电视机里正在播放的是大鸟飞回窝里时，里面有一颗不一样的蛋，在电视机出现后的第一个页面上，小鸟反过来在哺育大鸟，相机上面的镜框里，小凯的旁边多了一头猪。这些暗示是不是意味着，小凯对于家庭成员的变化，也有猜测呢？总之，小凯不明白，他推开门，偌大的家中只有他一个人。此时，画面中淡蓝色的房间流露出清冷静谧的气氛，门外一片迷茫的白色将小凯因犹豫而略略前倾的背影衬托得益发惶惑不安……

故事中用以叙述的文字极少，然而画面却通过对小凯本人及周围环境细致入微的描写，将小凯不安的内心表现得入木三分。

超现实主义的画面表现超越了现实的画面，同时也超越了文字。安东尼· 布朗的作品，其魅力就在于此。他让孩子们通过他的作品感受到大人对他们的理解，还有什么比这个更让孩子感到安心和喜悦呢。